Hint Sineması Algınızı Değiştirecek 13 Güzel Bengalce Film
Bengaliler gürültücü insanlardır.
Konuşmayı ve yemeyi seviyoruz.
Bol miktarda Boroline uygulamak ve tonlarca balık yemenin yanı sıra, kültürümüzün büyük bir kısmı edebiyat ve filmlerden oluşan, mirasımızı sevmeye kararlı bir diyetle yetişiyoruz.
Bu yüzden, günlük Bhaat Ghum kotamızla veya siyaset hakkında tartışmakla meşgul olmadığımızda, filmler hakkında bir Adda'da bir fincan cha ve Shinghara / Telebhaja ile meşgul oluruz: geçmiş, şimdi ve gelecek.
Ya da çağdaş anlamda, güvenilir şişemiz Old Monk ve lezzetli Fish Fry ile. (Bu kadar klişe yeter!: P)
Ve son dönemdeki ana akım Hint filmlerini üzerinde büyüdüklerimizle karşılaştırmaya çalışırsanız, bu bir kan gölüne dönüşebilir.
Sadece Satyajit Ray, Mrinal Sen ve Ritwik Ghatak gibi günümüzün yönetmenlerinin parlaklığını anlayamayacakları büyük yönetmenlerimiz değil, sizi düşündüren ve teşvik edici bir tartışma başlatan ilgi çekici hikayelerimiz de var.
Bengalce Filmlerini Farklı Kılan Nedir?
Bengalce filmleri insanların insan yanını, insanlığın gerçek yüzünü, toplumun kaderini gösterir.
Bir kişiyi değiştiren o küçük anlarla ilgili. Şehrin kargaşası, parıltısı ve ihtişamı geride kaldı. Yine de cazibenin bazı kısımlarını kapsar.
zehirli sarmaşık olmayan üç yapraklı bitki
Hayatın tekdüzeliğine, önemsiz görünen ama toplumumuzu oluşturan günlük konuşmalara önem verilmektedir. Filmler güzelce yönetiliyor, mükemmel sinematografi ve güçlü tasvirleri var.
Popüler algının aksine, Hint Film Endüstrisi, Hintçe ticari / ana akım filmlerden daha fazlasından oluşuyor, Arthouse sineması, Paralel sinema, olağanüstü Bangla, Kannada, Tamil, Marathi, Malayalam, Telugu, Assam filmleri gibi bölgesel dil filmleri var. al.
Ve bunların hepsi ana akım filmlere paraları için iyi bir performans sağlayabilir. Mesele şu ki, insanlar bu filmleri izlemiyor çünkü filmlerin tanıtım için bütçesi yok ya da seyirci onlardan habersiz.
Öyleyse, siz de benim gibi Hint sinemasının kaderi için öfkeyle ağlıyorsanız, ana akımdaki vasat ve son derece mütevazı filmlerin izniyle (Evet, size bakın SOTY 2!), İşte değişecek 13 Bengal filmi Hint sinemasına bakışınız:
(Not: Kesinlikle harika olan çok sayıda Bengalce filmi vardır, ancak hepsi tek bir listede gösterilemez.)
1. Mahanagar (Büyük Şehir / 1963):
Satyajit Ray'in ilk kadın merkezli filmlerinden biri olan 1950'lerin mali açıdan sıkıntılı Kalküta'sında geçen Mahanagar, ekonomik olarak sıkıntılı olanını desteklemek için kurumsal dünyaya adım atmak zorunda kalan orta sınıf bir kadın olan Arati'nin (Madhabi Mukherjee) hikayesini anlatıyor. aile.
Başlangıçta karısının işini desteklese de, kocası Subrata, işini kaybettikten sonra yeni bulduğu başarısına ve bağımsızlığına kızmaya başlar. Subrata, onu çalışan bir kadının tehlikeleri konusunda uyaran toplumsal baskıların rehberliğinde erkekliğiyle mücadele ediyor.
Artık Arati, ailenin tek geçimini sağlayan kişi haline gelerek hem kin beslediği hem de sevdiği bir başarıya dönüşüyor.
Arati, özgürlüğünü, işin verdiği özgürlüğü sevmeye başlar ve geleneksel ailesiyle pek iyi gitmeyen modern meslektaşlarıyla arkadaş olur.
Hikaye ilerledikçe Arati, toplumdaki rolünün toplumun ona öğrettiklerinden daha fazlası olduğunu fark eder ve gelenek ve görenek katmanlarının ardında gizlenmiş bir versiyonunu bulur.
2. Meghe Dhaka Tara (Bulut Kapaklı Yıldız / 1960):
Ritwik Ghatak'ın başyapıtı, toplum ve insan doğası üzerine, başkalarını hafife aldığımız ve onları trajedinin vurduğu anlara bıraktığımız şekilde bir diyalog.
Ghatak'ın kahramanı Neeta (Supriya Chowdhury), Kalküta'nın banliyölerinden güzel, tatlı huylu bir kızdır.
Bölünme'nin son kargaşasından sonra, Neeta ve ailesi olarak Doğu Pakistan'dan (Bangladeş) gelen mülteciler şehirde geçimlerini sağlamaya çalışıyor, trajedinin ardından trajedi başlarına geliyor. Ortada, özgecil tavrı tanıdığı herkes tarafından sonsuza kadar sömürülen ve nihayetinde onu bir yıkım yoluna sokan, yol boyunca ortaya çıkan sorunlarla süslenmiş genç Neeta var.
Neeta'nın fedakarlıkları onu güçlü bir kadın yapar, ancak bunlar aynı zamanda umutsuzluğunun da sebebidir. Bay Ghatak, Neeta'nın denemelerini ve sıkıntılarını izleyicinin zihninde yükseltmek için müzik kullanıyor.
3. Bhooter Bhabhishyat (2012):
Reklam yönetmeni Ayan (Parambrata Chatterjee), bir reklam için çekim yapmak üzere görünüşte perili Chowdhury House'u ziyaret ettiğinde, gece boyunca mahsur kalır.
Bir süre sonra, malikaneyi keşfederken, Ayan'ın film yapımcısı olma arzusunu öğrendikten sonra ona bir bakış açısı sağlamak için ona bir hikaye anlatmayı teklif eden yerel bir adam olan Biplab (Sabyasachi Chakrabarty) ile karşılaşır.
Chowdhury Baadi'nin hayalet olan ilginç sakinleri hakkında komik bir hikaye!
Film ilerledikçe, kendine has özellikleri olan her karakter, başlarına gelen korkunç bir felaketi alt etmeye çalışır. Hayalet olmak lanet olsun! Ölümden sonra bile barış yok!
4. Jatugriha (1964):
Yetenekli Tapan Sinha'nın yönettiği, birbirine benzeyen, evlilik uyumsuzluğuna hapsolmuş iki kişiyi konu alan bu sosyal drama, Subodh Ghosh'un romanı Jatugriha'ya dayanıyor.
Shatadal (Uttam Kumar) ve Madhuri (Arundhati Debi) boşanmanın eşiğindeler, istemeden sevgisiz bir yüze dönüşen mutlu bir evlilik.
İronik bir şekilde, hayallerindeki evin inşası başladığında evlilikleri çökmeye başlar.
Hepsinin kalbinde, yerine getirilmemiş arzular ve yanlış anlaşılmalar, yavaş yavaş birbirlerinden uzaklaşırken çiftin birlikte geçirdiği zamanı bozar. Arka planda tamamlanmış evleri var, şimdi boş bir ev olarak duruyor, Madhuri nihayet bir gün fazla uzatmadan onu terk ediyor.
Brinks yol barınağı, New Jersey Appalachian Yolu
Yıllar sonra, bir tren istasyonunda buluşurlar, evli hayatlarını anarlar ve neyin yanlış gittiğini düşünürler.
5. Apu Üçlemesi (1955-1959):
Satyajit Ray'in adını evrensel olarak sinemanın en büyüklerinden biri olarak pekiştiren başyapıtı, Bibhutibhushan Bandopadhyay'ın Pather Panchali ve Aparajito romanlarından uyarlamasıdır ve ona çok hak ettiği onursal Oscar'ı kazandıran anıtsaldır.
İnsan hayatının acısını çıplak bırakan bir film.
Apurba Roy'u (tiyatrocu Soumitra Chatterjee'nin yetişkin Apu olarak ilk kez sahneye çıkması) hayatının üç evresinde sevgiyle Apu olarak adlandırır: trajik bir çocuklukta en kötü durumları yaşadığı, ancak üstesinden geldiği (Pather Panchali, Yolun Şarkısı, 1955) , ergenliğine (Smaran Ghoshal) hiçbir şey olmadan başlar ve başarıya ulaşmış gibi görünür (Aparajito, The Unvanquished, 1956), aşık olur ama sonra hayat olur (Apur Sansar, The World of Apu, 1959).
Tüm zamanların en büyük filmlerinden biri olarak lanse edilen film, size en içten düzeyde dokunan anlamlı bir insan hikayesi.
Birçok Soumitra-Satyajit işbirliğinin ilki.
6. Chokher Bali: Bir Tutku Oyunu (A Grain of Sand / 2003):
Rabindranath Tagore'un adını taşıyan romanından uyarlanan, Rituparno Ghosh'un yönettiği 'Chokher Bali' bir aşk, şehvet ve özlem hikayesi.
Binodini (Aishwarya Rai Bachchan), Ashalata (Raima Sen), Mahendra (Prosenjit Chatterjee) ve Bihari'nin (Tota Roy Chowdhury) iç içe geçmiş yaşamlarına odaklanan zina, arkadaşlık ve toplumsal baskı temalarıyla film dinamikleri araştırıyor. Birbirinden farklı iki kadın arasındaki karmaşık bir arkadaşlık: zeki ve kurnaz Bindoni ve saf Ashalata, bir erkeğe olan sevgileriyle, duygusuz Mahendra (Ashalata'nın kocası) ile bağlantılı. Bihari tutku oyununa karıştığında işler daha da karmaşık hale gelir.
Yakın zamanda dul kalmış Bindodini Mukherjee evine misafir olarak geldiğinde, yeni evli Asha bu bilge, yeni bulunan arkadaşın eşliğinde teselli bulur ve farkında olmadan bir arkadaşlık kurar: Chokher Bali, sürekli sinir bozucu, göz.
Ancak Binodini'nin daha önce evliliğine layık olmadığını düşünen iki talipten intikam almak istediği başka planları vardır. İntikam arayışında başarılı olacak mı? Yoksa kendini yok etmeye mi yol açacak?
7. Antarmahal: İç Odanın Görüşleri (2005):
Rituparno Ghosh'un yönettiği ve yazar Tarasankar Bandyopadhyay'ın kısa öyküsü Pratima'ya dayanan 19. yüzyıl Bengal filminde, kontrol edilmediğinde tam bir yıkım getiren insan arzularının ve hırslarının hikayesini anlatıyor.
Zamindar Bhubaneswar Chowdhury'nin (Jackie Shroff) hayatta iki amacı vardır: bir erkek varise baba olmak ve Raibahadur'un onuruyla karşılanmak.
Tek sorun, ikisini birden yapamamasıdır.
Zalim ama beceriksiz, azgın ve sürekli huysuz, her gece harap ettiği genç, taze yüzlü Jashomati (Soha Ali Khan) ile yakın zamanda iki kez evlendi.
Kısır olduğu için kovduğu ilk karısı Mahamaya (Roopa Ganguly), ondan vazgeçti ve yeni düşmanını terörize etmekten zevk alıyor.
çadıra dönüşen hamak
Sonunda imrenilen unvanı kazanmak ve komşu köyün zamindarını küçük düşürmek için Bhubaneswar, mülk yöneticisiyle birlikte Durga Puja için Durga idolünde muazzam bir değişiklik yapmak için bir plan yapar.
Görevi tamamlaması gereken heykeltıraş yakışıklı Brijbhushan'a girin. Ancak güzel gençlik, hanımların, özellikle de eşlerinden birinin dikkatini çekiyor gibi görünüyor.
Ev cephesinde, Bhubaneshwar'ın bir oğula sahip olma konusundaki çaresiz arzusu, karılarını birbirine karıştıran korkunç kararlar almasına neden olur ve bu, sonunda hayatının hiç düşünmediği travmatik bir şekilde çözülmesine yol açar.
8. Ashani Sanket (Uzak Gök Gürültüsü):
Satyajit Ray'in Asani Sanket'i Bibhutibhushan Bandopadhyay'ın aynı adlı romanından uyarlanmıştır.
Yalnızca 3 milyondan fazla insanın ölümünden sorumlu olan 1943 Bengal Kıtlığı'nın sonrasını araştırıyor.
Bengal eyaletinde geçen Bay Ray, Brahman doktoru / öğretmeni Gangacharan (Soumitra Chatterjee) ve karısı Anaga'yı (Bobita), sakin, sakin köy yaşamları açlık ve açlıkla altüst olurken hikayenin kronikleri olarak kullanıyor.
Sadece insanların hayatları daha kötü, ironik bir şekilde değişmekle kalmaz, aynı zamanda köyün daha iyi zamanlarında sıkı bir şekilde takip edilen ilkel gelenek ve göreneklerin çöküşünü de başlatır.
9. Saptapadi (Yedi Adım / 1961):
ultralight sırt çantalı dişli listesi Appalachian izi
Bengal sinemasının ikonik ikilisi Uttam-Suchitra, tatsız koşullar altında buluşan talihsiz aşıklar olarak rol alıyor.
Hintli öğrencilerin Anglo-Kızılderililerle terkederek rekabet ettiği 1940'lara, bağımsızlık öncesi Hindistan'a geri döndük. Sadık bir Hindu ailesinden gelen genç, zeki Krishnendu'nun yetenekli bir Anglo-Hintli Hıristiyan olan güzel Rina Brown ile tanıştığı yer burasıdır.
Aşk çok uzakta değil ve her Ei Poth Jodi Na Shesh Hoye'ye bir motosikletin üzerinde oturan aşıkların şarkı söyleyen efsanevi sahnesi ile her şey sonunda yerine oturacak gibi görünüyor.
İşte trajedi ortaya çıktığında, fokurdayan romantizmin sonu olan sırlar açığa çıkar. Şimdi soru, yıllar sonra, onlardan sonsuza dek kaçan mutluluğu hala yaşayabilecekler mi?
(Tarashankar Bandyopadhyay'ın Saptapadi'sinden uyarlanan Ajoy Kar tarafından yönetilmiştir.)
10. Derin Jweley Jai (Bir Lambayı Yakmak / 1959):
Suchitra Sen, kariyerinin en ustaca rollerinden biri olan, doktorların hastalar için yeni bir terapi türü denemeye çalıştıkları bir psikiyatri kliniğinde hemşire Mitra olarak rol alıyor: travmaları için duygusal destek.
Hemşireler, hastaya bir arkadaş / sevgili olarak ulaşılabilir olmalı, onlara yardım etmeli ancak duygusal olarak ona bağlanmamalıdır. Radha Mitra, belirli bir hastaya, Tapash'a (Basanta Choudhury) bakma yolculuğuna başlar ve başarılı görünür.
Ama duygularını uzak tutmak için mücadele ederken önünde ne var: korkunç bir gerçeklik mi yoksa sonsuza kadar aşk mı?
İnsan duygularının derinliğini sorgulayan ve aşkın taklit edilemeyecek bir duygu olduğu gerçeğini gözler önüne seren bir film.
(Ashutosh Mukherjee'nin kısa hikayesi Asit Sen tarafından ekrana uyarlandı)
11. Devi (Tanrıça / 1960):
19. yüzyıl Bengal kırsalında geçen, tanrıça Kali'nin ateşli bir adanmışı olan Kalinkar Choudhuri (Chabbi Biswas), küçük gelini Dayamoyee'nin (Sharmila Tagore) tanrıçanın kendisinin bir enkarnasyonu olduğuna dair bir vizyona sahiptir.
Daima uysal gelini olan Dayamoyee, görev bilinciyle kayınpederiyle dalga geçmeyi kabul eder ve zihinsel durumunu altüst etmeye başlayana kadar insanları kutsamaya başlar.
Kalküta'da uzaktaki kocası Umaprasad (Soumitra Chatterjee) evde olayların gidişatını öğrendiğinde, karısını kaderinden kurtarmak için acele eder, ancak trajedi grev yapar.
Provatkumar Mukhopadhyay'ın kısa öyküsünden uyarlanan Satyajit Ray'in yönettiği bir başka harika film, aşırı inançların nasıl korkunç bir gerçeğe dönüşebileceğini gösteriyor.
12. Göynar Baksho (2013):
Sırlarla dolu bir mücevher kutusunu çevreleyen bir komedi!
Konkona Sensharma ve Moushumi Chatterjee'nin başrollerini paylaştığı Aparna Sen'in yönettiği hikaye, üç nesilden oluşan Bengalli bir aileye odaklanıyor.
Dul anne Raşmoni (Moushumi Chatterjee), çabuk öfkelenen ve açgözlü, materyalist ailesinin meraklı gözlerinden uzakta bir kutuda sakladığı sevgili düğün mücevherlerine son derece düşkün olduğu kadar inatçıdır.
Yeğeni, yeni akrabalarından aşırı derecede korkan naif bir genç kız olan Somlata (Konkona Sensharma) ile evlendiğinde, Rashmoni onunla isteksiz bir arkadaşlık kurar ve sonunda goynar baksho ile onu rehin almaktan kurtarmak için ona miras bırakır. aile.
yürüyüşte saatte yakılan kalori
Artık kutunun gizli bekçisi olan Somlata, yeni satın almasıyla ailesinin şansını değiştirmeye çalışıyor. Ancak işleri zorlaştırmak ve yeğenini kontrol altında tutmak isteyen Rashmoni, Somlata'ya bir ruh olarak musallat olmaya geri döner.
Ardından, akbaba benzeri ailenin kutuyu gerçek sahibinden ayırmaya çalıştığı bir kahkaha isyanı var.
13. Charulata (Yalnız Karı / 1964):
Rabindranath Tagore'un Nashtanirh'ine (The Broken Nest) dayanan Satyajit Ray'in Charulata'sı, ana karakter Charulata (Madhabi Mukherjee) aracılığıyla insan zihninin ruhunu araştırıyor.
Yasak aşk, yabancılaşma ve yalnızlık temalarıyla Charulata, adaşı kadın kahramana odaklanıyor, yalnız bir eş, onunla meşgul olacak hiçbir şey olmadan evin etrafında zamanını boşa harcıyor. Heyecan, arzunun devreye girmesiyle her şey çözülmeye başlayana kadar şirketi zevk almaya başladığı dünyevi kayınbiraderi Amal (Soumitra Chatterjee) biçiminde gelir.
Eleştirmenlerce beğenilen ve uluslararası alanda beğenilen bu film, Satyajit Ray'in en iyi filmlerinden biridir.
Git, bir dene!
Bunun hakkında ne düşünüyorsun?
Ateş değil, sohbet başlatın. Nezaketle yayınlayın.
Yorum Gönder
